■【古川登志夫戯曲集　第一巻　麒麟】　(￥3000. 税別／演劇雑誌「テアトロ」のカモミール・刊）
古川登志夫・作／演出で、新宿シアターアプルなどで上演した表題作「麒麟」を含む、「セラピスト」／「東京海亀伝説・純愛篇」の三作品を収録。

《現実と理想、と言ってあまりにもありふれた図式に過ぎれば、存在と不在と言い換えてもいい……現(うつつ）にある世界のゆがみに絶えず不快を抱いている。…………古川登志夫の心の底には世界という物への確固とした信念がある。それが舞台にきらりとかがやく瞬間、僕らはそこにまぎれもない彼独自の世界をみるのだ。（演劇評論家・江原吉博氏　本書、帯説より）》

　

■【古川登志夫戯曲集　第二巻　天馬】　(￥3000. 税別／演劇雑誌「テアトロ」のカモミール・刊）
古川登志夫・作／演出で、新宿シアターアプルでなどで上演した表題作「天馬」を含む、「テレスコープ～彷徨篇～」、「怪盗三日月丸」の三作品を収録。

《古川氏の＜青年＞のような初々しい好奇心、先入見に惑わされない価値観、柔軟な発想は、本書中の三作を見れば、歴然としている。氏の作品における＜シャレ＞＜ダジャレ＞の乱射は、その卓抜で奇想天外な劇的シチュエーションとともに、反権威、反合理主義の作者の特性の現れであるはずだ。（映画評論家・浦崎浩實氏　本書、帯説より）》


　

■【古川登志夫戯曲集　第三巻　テレスコープ】　(￥3000. 税別／演劇雑誌「テアトロ」のカモミール・刊）
古川登志夫・作／演出で、新宿紀伊國屋サザンシアターで上演した表題作「テレスコープ」を含む、「サイロの砦」、「東京海亀伝説～幻の少女篇～」の三作を収録。






　

■古川登志夫エッセイ集 　【劇薬処方箋】　　（\2000(税別／演劇雑誌「テアトロ」のカモミール社・刊）
《ホイジンガによると、「遊び」は演劇の原点。栃木県の農家に生まれた子供は、子分を引き連れて芝居まがいの遊びに熱中する。子供時代のありふれた日常だが、炯眼の主がいた。人生の節目ごとに登場する恩師や友人は、天の配剤と言えるだろう。多忙の果ての結論は、己の傲岸さに気づいたことだという。著者はただ一所懸命に走り続けてきたという印象なのだが、「図らずも僕自身の罪を暴き出すことになった」と自省する。それはこの半生を神の計画によるものと感じた著者の、謙虚さによる。この本は演劇という毒薬の処方箋を渡された男の、過去を見つめてさらなる見果てぬ夢への旅立ちの書なのだろう。(演劇評論家、元読売新聞社編集員:北川登園氏書評。演劇雑誌：テアトロ掲載より）》


　

■【しーちゃんの船出】　　古川登志夫・作の、男女二人によるラジオドラマ／2016年8月に文化放送【青山二丁目劇場】で放送。）出演は、主人公の牧野（ルポライター）を古川登志夫自身が、相手役のホームレスの老婆を三輪勝枝が演じた。このラジオドラマは古川登志夫が、文化放送ロビーに掛けられていた、吉田照美さんの描かれた「宙船」とタイトルされた油絵にインスパイアされて書いた。また、主人公の牧野というキャラクターは青木ヶ原樹海やホームレスの先入ルポルタージュで知られる、実在するルポライター・村田らむ氏がモデルである



　

■【聖獣伝説・銀獅子】　　古川登志夫・作の朗読劇。／2020年2月に青二塾40期生の卒塾公演として、古川登志夫の演出で上演された。）古川登志夫第一戯曲集に収録された「麒麟」は2時間の舞台劇だが、古川が 青二塾東京校・塾長に就任した初年度=2019年4月入塾の第40期生の卒塾公演用に、40分の朗読劇として大幅改訂し、2020年2月に品川の六行会ホールで上演された＞






　

■不気味な怪人達によって、全てが石で出来た巨大な石の国に拉致された縞馬（しまうま）は、同様に拉致監禁されていた多くの仲間達から戦争の始まりを知らされる。大量虐殺される前に脱出するため、監獄で知り合った黒豹（くろひょう）と意気投合した縞馬は、幾度となく脱走を企てるが……動物社会と人間社会が逆転した奇想天外なドラマ。
　

■「麒麟」は、劇団青杜（せいとう）が、古川登志夫　作・演出で、新宿シアターアプルで、初演、再演、再々演と繰り返し上演した青杜の十八番。古川の代表作の一つ。他に、１９９２年に「東京女子医大大学病院演劇サークル」によって、同医大「マルチパーパス」で、又、２００２年、２００３年と２年連続、兵庫県「三木市演劇セミナー」で、更に２０１８年「大阪芸大短期大学部メディア芸術学科舞台コース」によって上演されている。以下のデータは劇団青杜（せいとう）再々演（２０００年）の記録に依る。
　

■作・演出　古川登志夫／舞台監督　岡島哲也／照明　日高舞台照明／美術　宮原修一／音響Ｓ・Ｅ・Ｇ／振付　翠千種／音楽　吉田　哲・岡部公甫／写真　宅島正二
　

■不死の象徴と言われる幻の聖獣ペガサスを悪霊達の呪縛から解き放つ為、神々の王ゼウスは、勇敢なるパルナッソスの戦士達を召し出し、オリンポスに送りこむ。だが過酷な荒野のバトルフィールドには何者かが放った屈強なウイルスコマンド達が待ち伏せていた。最後まで生き残った女戦士ナオミはとパウロの二人は、世にもおぞましき悪霊の頭と対決する事になる。ボスキャラの正体はあろうことか………
　

■「天馬」は、劇団青杜（せいとう）が、古川登志夫　作・演出で、新宿シアターアプルで初演、再演されたした青杜の古川の代表作の一つ。以下のデータは劇団青杜（せいとう）再演（１９９５年）の記録に依る。
　

■作・演出　古川登志夫／舞台監督　近田佳明／照明　日高舞台照明／美術　宮原修一／音響Ｓ・Ｅ・Ｇ／振り付け　翠千種／写真　宅島正二
　

■憧れの放送作家を目指し長野から上京した海野は、新宿百人町の一風変わったオンボロアパート「海亀荘」の一室を借り、シナリオライター養成講座に通い始めるが、そこで海亀の産卵を観て育ったという鹿児島県指宿出身の男、亀山と知り合い、奇妙な同居生活が始まる。恋、殺人、そして意外な結末………
　

■劇団青杜（せいとう）では度々上演されている上演時間１時間１５分の小品。人種のるつぼ、新宿百人町のオンボロアパート「海亀荘」の住人達のドラマ、東京海亀伝説シリーズ、全５作のうちの第一作目。以下は劇団青杜（せいとう）再々演（１９９４年）の公演記録に依る。
　

■新宿百人町のオンボロアパート「海亀荘」に同居する画家の海野光太郎と奇妙な友人亀山安康。亀の甲羅のハリボテを作ったり、勝手に部屋の壁や襖に奇妙な絵を描いたり、アパートの外壁に逆巻く大波まで描いてしまう海野だが、アパートの女管理人鶴子は、何故かそんな海野が憎めない。ある日、画商と名乗る男がやってくるが、その男の正体は刑事だった…
　

■体の不自由な人は身体障害者などではない。一つの個性なのだという思いから、施設でリハビリを続ける子供達を支援する、人のいい世間知らずの画家を通して、差別という問題に真っ向から取り組んだ作品。テレビでは決して出来ない直情的な描写に、上演時、賛否両論あった。弱者という言葉の嫌いな僕は、そう主張する事で逆にその事を強調してしまうのではと、二律背反を恐れながらもあえて上演した、想い出深い作品。ゲストにホリプロの大石吾朗さんを迎えました。
　

■大阪で風俗営業の経営に失敗した亀山は、都会の孤独な人間に話し相手を提供する「デリバリーパートナーサービス」なる真面目？な人材派遣業を思いつき東京に進出する。新宿百人町のオンボロアパート海亀荘の一室を有限会社「海亀商事」の事務所に定め、スタッフとパートナーをスカウトし営業を開始する。ドル箱のパートナー嬢「早苗」を得て好調の滑り出し、の筈だったが……
　

■海亀伝説シリーズ５作の内の一作。作者自身はシリーズ中、もっとも好きな作品。以下のデータは最新版「銀座小劇場公演」に依る。
　

■新宿百人町のオンボロアパート海亀荘の一室に夜な夜な集まる５人の男達。彼らはＵＦＯの存在を信じ、宇宙人と接触すべく奇妙な儀式を繰り返していた。他の住人達から怒りの声が上るが、人のいいアパートの大家・鶴子は、彼らのリーダー海野を気に入り、見て見ぬふり。実は一人娘・寿子を海野に嫁がせようと目論むのだが……

　

■海亀伝説シリーズ５作の内の１作。奇想天外なシチュエーションで、ついに宇宙にまで飛び出した海亀荘の住人達。劇団青杜（せいとう）で一度上演された時には作者である古川登志夫自身が、主人公・海野を演じた。重低音で客席を振るわせたりＵＦＯから望む宇宙空間を動かしたり、仕掛けのディテールにこだわりまくった。ラストはフランス映画のごとくＦＩＮの文字が浮かび上がる。
　

■若者の街・原宿を舞台に二つの対立するレディース不良グループ「ブラディーマリー団」と「ブラックローズ団」。そしてその二つのグループを陰で操るトニーと呼ばれる男。ある日マリー団のメンバーの一人、美子が何者かに殺害されるが……
　

■テレスコープシリーズは全７作に及ぶ古川の代表作であるが、とりわけ青春篇はそれらの原点とも言うべき作品。音楽に森雪之丞さん、岩本正樹さんの二人を迎え、再演ではさらに加藤謙一さん、西村智博さんも加わって四人。２０曲以上のナンバーに２バンドでミュージカル仕立て。カルメン・マキさんのボーカルがオープニングをいきなり盛り上げる。初演の演出は柴田秀勝さん。主役の美子・役は初演、再演ともＴＡＲＡＫＯ。トニー・役は初演、再演共に古川登志夫で、主題歌の「ＲＯＣＫ’５４」は古川のソロアルバム（キング）に収録されている。
　

■(初演)作・古川登志夫／演出・柴田秀勝／舞台美術・孫福剛久／照明・木島恭／音楽・森雪之丞　岩本正樹／ＰＡ・野村昌之／振り付け・三浦亨／衣装デザイン・山田容弘／演奏・テレスコープバンド／宣伝美術・小泉吉宏／大道具・野沢舞台／舞台監督・武川喜俊／

（再演）作・古川登志夫／演出・竹内正男／アートプロデューサー・根本研二／舞台美術・生田哲司／音楽・森雪之丞　岩本正樹　加藤謙一　西村智博　ＲＵＳＴ／照明・日高勝彦／ＰＡ・新城敬朗／振り付け・三浦亨／衣装デザイン・山田容弘／宣伝美術・小泉吉宏／写真・宅島正二／演奏・テレスコープバンド／大道具・未来企画／舞台監督・宮原修一
　

■(初演)古川登志夫／亜希はるみ／伊藤智佳子／船戸健行／酒井信恵／大本美紀／坂本美緒子／川村久美子／中村大樹／川原微塵子／木村深雪／原佳恵／柿沼紫乃／（客演）ＴＡＲＡＫＯ／藤田淑子／鳳芳野／野村信次／金丸淳一／大塚智子／（声）嶋俊介

（再演）古川登志夫／亜希はるみ／伊藤智佳子／酒井信恵／大本美紀／中村大樹／川原微塵子／木村深雪／原佳恵／柿沼紫乃／（客演）カルメン・マキ／大石吾朗／ＴＡＲＡＫＯ／（声）嶋俊介

■処女作「完全自殺アイテム」がベストセラーとなり喜んだのもつかの間、相次ぐ読者の自殺に、マスコミのバッシングを受けノイローゼになった作家・葉洞（はうろ）は、親友以上の親友、経炉（へてろ）の反対を押し切り、自著に記した「アイテム７」を自らに適用し自殺を図ろうとする。だが
　

■７作品あるテレスコープシリーズの中で、最初に小劇場用に書き下ろした作品。主人公の経炉（へてろ）と葉洞（はうろ）は、キリスト者ペテロとパウロをもじったもの。互いに反発しあう二人だが実は同一人物の表と裏という仕掛け。
　

■再演　１９９４年３月　アトリエ　　左から：葉洞（はうろ）役・宮川佳大）と 経炉（へてろ）役・古川登志夫）
■左：　狭間一家の５女・役（柿沼紫乃）に翻弄される経炉と葉洞　

■カタナとあだ名される若者が、スビード狂のバイク仲間と共に、日本列島縦断ツーリングの旅に出る。北へ！北へ！北へ！……一見暴走族の様な彼らだが、あたま（リーダー）のカタナは、実は過激思想集団の手先として、思想家の青田刈りを目的に暗躍する若者だった。
　

■古川登志夫が学生時代に傾倒した高橋和巳の作品「散華」と「飛翔」に材を得た小品。　
　

■若者の街・原宿。事件に巻き込まれ殺害された少女・美子は、天国で神より再び命を与えられ、地上に戻されるが……　
　

■大金を強奪し山中に逃げ込んだ男二人は、キャンプファイヤーを囲む不思議なハイカーの一団と遭遇する。　
　

■左：左から経炉・役　林延年／中：トニー・役　古川登志夫／右：美子役　柿沼紫乃
●右:森の中で怪人達に襲われる経炉（へてろ）　　　

■追っ手は何者なのか、なぜ自分たちは逃走しているのか？北海道の山中に迷い込んで経炉（へてろ）と葉洞（はうろ）は、山中に建てられたドーム型の奇妙な廃屋にたどり着くが、次々と不条理な事態が二人に襲いかかる。そしてついに神と悪魔の対決の場にまで立ち会うことに…
　

■テレスコープシリーズ全７作に登場する赤いテレスコープという小道具。シリーズ最終回の畢竟篇では、ついにその謎が解き明かされる。　
　

■路上生活者が吹き溜まる大都会の公園。ダンボールハウスに寝起きし、自由の国が見えるというインチキ望遠鏡を商う露天商のトニーは、ある日、公園の片隅で、一風変わった家出少女、ヨシコと出会う。今夜寝るところがないと訴えるヨシコ。人のいいトニーに家出少女を放っておける筈もなく、結局少女はテント村に住みつくことになるが………

　

■テレスコープシリーズ最新作（七作目）。一度殺された家出少女が、天国で神と出会い、もう一度生きることを許され、地上へと戻されるという基本コンセプトは今回も。本作でもテレスコープは重要な小道具として登場。神は人間に何を求めておられるのか？………この作品でも「人間性の復権」という主題に挑む。

　

■作・演出　古川登志夫／舞台監督　今井聰／照明　日高勝彦／美術　宮原修一／音響Ｓ・Ｅ・Ｇ　齋藤英士／振り付け　翠千種 ／マジック　ダーク広和／音楽　吉田　哲・森雪之丞／写真　宅島正二

　

■左： クライマックス、自主企画のフ
ェスタを実行に移し、驚喜乱舞するホームレス達。
●右：左から　主人公ヨシコ・役　柿沼紫乃／ホームレスのトニーこと、ルポライターの牧野・役　古川登志夫。

■世上を騒がす盗賊団。犯行現場には捜査当局をあざ笑うかのように、決まって青い靴下が残されていた。実は盗賊団の正体は、ショツピングバッグレディーと言われるホームレスの老婆達の救済に乗り出した５人の女達だった。だがその活動は間もなく破綻する。苦慮する彼女たちの心情を察した老婆達のリーダー、綾小路さゆりは「明日のことは明日自身が思い煩えばいいさ」と、神との約束の地カナンを目指して、老婆達を引き連れ、元の気楽なホームレス生活へと戻っていくが……
　

■女達のリーダー・ライチョウに秋本晴美、ライチョウの右腕・ポリコに多岐川まり子（客演）老婆達のリーダー・綾小路さゆりに千葉茂（客演）という異色のキャスティング。
　

■過酷な視聴率競争の中で、実写の子供番組「怪盗豚芋虫仮面」は低迷していた。そんなさなか、コンビニ強盗事件が勃発するが、犯人はなんと、ヒーロー、豚芋虫仮面そのままのコスチュームに身を包んでいた。その日を境に頻発するコンビニ強盗事件。その全てが豚芋虫仮面の仕業だった。視聴率は鰻登りとなるが…
　

■子供番組制作現場に材をとったこの芝居は、熾烈な視聴率合戦と果てしなき欲望に翻弄される人間の我欲を重ね合わせ、空しい「人生勝ち負け論」から、豊かな「人生価値観論」への移行を示唆します。現実とドラマが並行場面で描かれる。

　

■大学の法学部に学び、共に将来女弁護士になる事を誓い合う、夏子、夏美、夏恵の仲良し三人組は、キャンパス生活最後の夏休みを返上し、卒論と就職活動に明けくれていた。共に名前に夏の人一文字が入っていることがキッカケで親しくなった三人は、毎年夏休み伊豆高原に在る夏子の父の別荘で過ごしいてきたが、今年ばかりはそう呑気にしていられなかった。プールで泳ぐ事も、海水浴に出かけることもなく過ぎてしまった夏を惜しむ夏子は、マンションの一室にゴムボートを持ち込み、チューブのＣＤを流し、作り物の夏を満喫しようとするが……

　

■冤罪と死刑存廃論という重いテーマを軽いタッチで描けないものかと考え、主人公の法学生・夏子に、陽気な二人組のおんな友達と、出前コントの二人のコメディアンを絡ませてみた。
　

■青木ケ原樹海で惨殺された過激派逃亡犯に興味を抱いたルポライター和泉は、その男の過去を探るべく、精力的な取材活動を開始した。単身青木ケ原樹海に潜入し、男が潜伏していた穴蔵を発見する。
　

■小劇場公演用に書き下ろした作品で、怪盗シリーズの一つ。舞台上に枯れ葉を敷き詰め、枯れ葉を降らし、奈落へと通じるアトリエの構造を利用して、穴蔵に見立てたりと凝ってセット。追っ手の殺人集団（かつての同志達）のボスは女優が演じると面白い。
　

■社員が全員女性というユニークな経営戦略で業績を上げる新興のパチンコメーカー「フィーバーコーポレーション」のチェーン店が、相次いで売上金強盗の被害にあう。そして決まって犯行現場に残される「怪盗コブラ仮面」の文字。ゴルゴタ７（セブン）の異名を持つ敏腕刑事の都（みやこ）は巧妙に仕組まれた事件の謎を解き明かし真犯人をあぶり出すが……実は劇中劇だったというドンデンが待っている。
　

■景品売買、暴力団との癒着、主婦のパチンコ症候群など、諸問題を孕みつつも三十兆円産業と言われるパチンコ業界。現代人のストレスを緩和するのか増幅するのか…業界の次なる戦略は？
　

■左：パチンコ業界で業績アップを続ける新興遊具メーカー・フィーバーコーポレーションの社員は全員若き女性だった。　　　　　　　　　　　　　　　　
●右：左からサブリーダーのカオル（高木優佳）／リーダーユカリ（柿沼紫乃）。

■（上演時間：２時間／登場人物：３０人）隔離加療中の多くの精神病患者をかかえる「東京メンタルホスピタルセンター」に、ある日、記憶喪失の少女Ａが入院してくる。少女の手に握られた古びたヴァイオリン。少女は医師達を前に、突然、メンデルスゾーンのヴァイオリンコンチェルを弾き始める……
　

■初演、再演、再演、再々演（アトリエ版、ジアンジアン版、シアターアフプル版）………と少しずつ改訂しながら五演しているほど、自作の中で、もっとも好きな作品。以下のデータは１９９９年、シアターアプルで上演された劇団青杜（せいとう）公演の記録に依る。
　

■制作　島敏光／作・古川登志夫／　演出　高木優佳／舞台監督　近田佳明／照明　日高舞台照明／美術　宮原修一／音響Ｓ・Ｅ・Ｇ／振り付け　翠千種 ／マジック　ダーク広和／音楽　岡部公甫／写真　宅島正二
　

■柿沼紫乃／古川登志夫／宮川佳大／飯田かおり／杉村和哉／大須賀亮／茂木真澄／高梨恵美　他／（客演）翠千種／須田税／吉澤忠男／和智碧／立川談之助／ダーク広和

■左：左から　主人公マルチャン先生・役（古川登志夫）と　右：少女Ａ・役（柿沼紫乃）
●右：ラストシーン。中央　少女Ａ・役（柿沼紫乃）

■コスプレをさせ、一時の夢を体験させるユニークな娯楽施設「夢追い人」には、折からのコスプレブームに乗り繁盛していた。経営者の鮫島春樹は、かつて人気ロツクバンドのリーダーだったがコカインに手を出し転落の末に始めた商売だったが、そんなある日、客として、かつて鮫島のファンだった早見夢子がやってくる。
　

■食卓に供される直前に、ちょっとだけ光をあてられるアルファルファという野菜を、浮き沈みの激しい芸能界、ひいては人生になぞらえてタイトルを付けている。ウスクダラ役の林延年は当時のパンフに「夢を見続けて頑張っている時が一番いい時なのかもしれない」とコメント
　

■左：経営者の鮫島（古川登志夫）と客待ちの間ゴジラになりたい夢を持つためにやって来た早見夢子（柿沼紫乃）。実は覚まさせるのが夢であり、その夢を実現するためにやってきた。）
■右：左から　鮫島（古川登志夫）　ウスクダラ（林延年）
　

■新宿の裏通りに何年も工事中のビルがあり、実際にホームレスの住処となっていたいうニュースに材を得た喜劇。危機一髪、売防法の現行犯逮捕を免れたポン引き五郎とオカマのうさぎちゃんは、新宿歌舞伎町外れの工事現場に逃げ込んだが、そこは焦げ付き物件として、２年も工事中止のまま放置されていた。そしてそこはそこは浮浪者の二人組、ジョーブラザーズ（あしたのジョーとあさってのジョー）の住処となっていた……
　

■ある時期アニメ界のあるエリアを嵐の如く席巻し消えていった某声優バンドの、あるメンバーの後日談という作り。古川がボーカル＆ギターで参加していた声優バンド「ＳＬＡＰ　ＳＴＩＣＫ」がモデルとなっている。
　

■軽井沢の別荘地内で、若い女の自殺体が発見された。ライブハウスの人気ボーカリストマリーの死に疑問を抱いた長野県警軽井沢署捜査一課の新米女刑事・桜本は、上司の宇津木、同僚の小野寺と共に、ホトケの身辺の洗い出しを開始し、他殺であることを突きマリーの隠された過去を暴いていく。巧みなアリバイ工作、果たして真犯人は……
　

■兄を自殺に追いやった女を殺害する弟をあぶり出していく刑事物テレビドラマの様な内容だが、アトリエ用に書き下ろした芝居の中では、好きな作品。
　

■左：歌手のマリー（飯田かおり）は、軽井沢の別荘地で、ルシファー（悪魔）によって樅の木に掛けられ殺害される。
●右：右から　ベテラン刑事・宇津木（宮川佳大）と、新米女刑事・桜本（柿沼紫乃）は、その事件に疑問を抱き、再検証を始めるが…

■（上演時間：１時間１５分／登場人物：３０人）眠りから覚めた６人の男女。そこは出口の無い円筒形の建物の中だった。日常から非日常への唐突な移行。ラビリンスに迷い込んだのか？それとも………見えざる敵に怯える６人は、某私立高校の教師達だった。犯人は？目的は？謎、困惑、猜疑、恐怖！やがて一人一人の罪を暴く天の声が………
　

■主人公の６人の教師達と、６人の高校生達を、同一の俳優が小道具一つの早替りで演じるという演出。今、荒廃する教育の現場に求められるものは何か？
　

■ルポライターの牧野は都会のど真ん中にある巨大な公園の片隅で、一人のホームレスのおばあちゃんと出会う。うるさく話しかけてくる老婆に閉口する牧野だが、やがて冷え切った自分の心が氷解していくのを感じ、おあちゃんの話に耳を傾ける様になる。「船が海からフワッと浮いて、天に昇っていくのを見たのよ」牧野はアルツハイマーだとばかり思っていたおばあちゃんの語るその不思議な話が事実ではないかと思い始める……
　

■２００３年に紀伊国屋サザンシアターで上演された「テレスコープ～無宿編～」や、2016年8月に文化放送【青山二丁目劇場】で放送された「しーちゃんの船出」の下地となった作品。
　

■これまでに舞台化された古川登志夫の戯曲は、古川登志夫主宰の劇団青杜（せいとう）のほか、別世界カンパニー／兵庫県三木市演劇セミナー／名古屋シアターアーツ／東京女子医科大学演劇部／所沢中央高校演劇部／所沢東高校演劇部などにより、延べ、約８０公演、５００ステージほどが上演されています。
　

■新宿「サザンシアター」において、古川登志夫・作／演出で上演された「テレスコープ」が、総合演劇雑誌「テアトロ」の２００３年４月号に全幕掲載。

　

■古川登志夫戯曲集「第一巻」・「第二巻」・「第三巻」（カモミール社・既刊）に収録されている９作品を含む、上記自選２６作については、メール（ix@topio.jp）でお問い合わせ下さい。
　

■拙作戯曲に一貫した主題は、２００３年に新宿「紀伊國屋サザンシアター」で上演した「劇団青杜（せいとう）」第24回公演「テレスコープ」の公演パンフレットに記した、以下の「作・演出の言葉」に要約されます。

『私は常に「人間性」というものについての私の考えを、観客の皆さんに伝えたいと願ってきました。そもそも「人間性」とは何か?　まず「創造論」と「進化論」が双璧とされる、人類出現の理（ことわり）から考察してみます。神が人類を創造したとする「創造論」の方を採れば、【人間には、完全なる神が、ご自身に似せて創られたが故の「善（よ)き性質」が備わっていた】ということになるのでしょう。そしてそれこそが「人間性」であり「神性」に似た善き性質ではなかろうか、と考えます。

しかし神により「善（よ)き性質」付与され、創造された筈の人類の祖、アダムとイヴは、エデンの園で悪魔の誘惑に遭い、自らの創造主である神との約束を破り、禁断の木の実を口にし、神の怒りをかい、園を追放されます。

かくして、自らDNAの中に神性と対局にある「悪しき性質＝原罪」取り込んでしまった人類は、その後も極めて独善的な合理主義の道をつき進み、ついに高度な科学文明を築き上げ今日に至った。と、まずは人類の歴史をネガティヴに捉えてみます。

一方で、人類の「善（よ)き性質」への回帰を忍耐強く待たれる神は、罪に対する罰を与える一方で、逃れの道（人類の罪に対するキリストに依る贖罪＝十字架上の死と復活）も備えて下さっていた……人類に悔い改めの機会を与えたのである。神は「今後、人類が、「善と悪＝悪魔と神」のどちらの性質と親しむのか、その選択を、人類自身に委ねた」のである。

そして、これこそが大切なことなのですが「人類とは私であり、人類（私）は、本来の人間性を復権すべき、と考え始めるのです。つまり万物の霊長などという、人類を全宇宙の最高位に置く、これまでのヒューマニズム的人間性を疑ってみます。求めるべきは、頭上に「神性」を戴（いただ）く、少なくとも「亜」（二番目）の存在としての、謙（へりくだ）りの人間性ではないか、と。

全能なる神が、ご自身に似せて創られた人類が、そこまで愚かであろうか？という疑念と、全ては神のご計画の中にあるという確信に突き動かされた結果としての「創造論に根ざした人間性の復権」への強い希求が私の劇作の原動力なのです』。

■声優・古川登志夫の演劇的自伝エッセーとして演劇雑誌月刊「テアトロ」に6ヶ月間連載。生い立ち、演劇との出会い、声優になるまで、そして声優仲間で結成したバンド「ＳＬＡＰＳＴＩＣＫ」のことなどを綴った。